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第一部分2Part one214（第2页）

一阵音乐潮水般涌来，比赛开始了，今天第一位登场的是来自印度的女歌手Shrega?Ghoshal，她演唱的曲目是李安导演的《少年派的奇幻漂流Life?of?pi》中的主题曲《派的摇篮曲Pi’s?Lullaby》。

当忧郁、婉转、空灵的印度笛子奏起，现场沉静下来……

……

你是花吗？是花房里甘甜的米酒吧？

你是果吗？是熟透果实的美味吧？

呼呼地睡吧……

……

Shreya?Ghoshae是以泰米尔语演唱的，她的音乐妩媚又柔软，清冽而低沉，忧伤且凄美，感染力直抵人心，与原唱贾亚什的演绎，有“异曲同工”

之妙。

一曲缓缓终了，可人们还沉浸其中，仿佛内心最柔软的部位被什么轻轻的触碰了一下。

“这绝对是你最强劲的对手，没有之一。”

曾敏杰一边对央金说着，一边交叉着两手按摩两侧的胳膊，仿佛要把刚才豉起的鸡皮疙瘩给按抚下去。

央金还闭着眼睛，眼角有些湿润，似乎还在音乐里走不出来……

“只要能跟她同场飙歌，就算输给她，也是一样荣幸！”

央金缓过来后，心平气和的说道。

接下来轮番上场的，是一股亚洲流行音乐的生力军：

深圳迷镜乐队主唱郭易

广州本土原创歌手阿细

香港小众乐队主音区健莹

泰国天才少年Gail?Sophchia

……

今天的这场比赛，可以说是华南区音乐界疫情后的首场演出。

2020疫情袭来，时间被按下了暂停键，音乐被暂停了播放健，要拔开疫情的阴霾，似乎需要一场酣畅淋漓的释放。

所以，今天歌手们演唱的曲风，虽内敛却充满坚强，虽浅唱却饱含深情……似乎在提醒人们，每一个因疫情离开我们的生命都弥足珍贵，唤醒人们对逝去的不舍，对美好的向往……正如亚细在他那首原创的《呐喊与细语》中所唱的：

让我们保持愤怒

保持随时拥有呐喊的勇气

保持心中不灭的火种

因为

它是世界上一切灵魂的美好集成

是人性深处的至善至美

……

轮到央金上场了，她调整了一下呼吸，向舞台走去……央金今天穿着一件象牙白的修身长袍，一头长发自然散落到腰间，腰间别着一把精致的藏式鹰笛，胸前吊着一枚喜玛拉雅白水晶。

当她站在舞台前，与身后那张奔跑的“狼”

叠加在一起时，有一种温良与狂野——既矛盾又融合的戏剧效果。

央金今天准备演唱的曲目，正是评委席上朱哲琴老师的代表作《阿姐鼓》，这对央金来说，无疑将是一个巨大的挑战。

首先，是歌曲本身的超高强度，它要求的音域之广，唱功之高，让许多顶尖歌手也只能叹而止步；其次，是演唱技巧的把控，演唱时要采用胸腹式的呼吸方法，需要运用腰腹和两助来控制气息，即气声的唱法；再者，对表演的拿捏分寸，动作的形态与利落要始终尊从歌曲所要表达的复杂情感；最后，压力自然来自于对面的原唱，因为朱哲琴对《阿姐鼓》的演绎，已赋予这首歌以灵魂，她的演唱能牵引出听者的无限遐想，以及对死亡和生命的多维审视，毫不夸张的说，她的演绎已达到骨灰级别的高度。

现场的灯光骤然暗下来，一阵沉闷而热烈的鼓声响起，像远雷滚过，像是大山的心跳……一束追光晃过奔跑的“狼”

，缓缓的落在一个半躺着的背影，背影缓缓的转过身来，沉浸在一种无限思念之中……央金开始叙述性的演唱。

用气息的强弱来诠释情感的抒发，自由而空灵；用声调的高低来匹配高潮的迭起，奔放而内敛；随着歌曲的节奏和情感的起伏，张扬有度的释放肢体语言……动作自由奔放，干净利索；声音饱满清澈，纯净绵长：

……